如何拍摄夜景人像-教你如何利用单反拍出精彩夜景

发布时间：2017-10-04 所属栏目：摄影教程

一 : 教你如何利用单反拍出精彩夜景

　　导语：很多摄影作品都会以城市夜景作为主题，因为它流光溢彩，让人向往，那么如何拍出精彩的夜景呢，以下内容不是真理，只是经验。不具有绝对的适用性，但具有较高的可参考性。

　　教你如何利用单反拍出精彩夜景

　　一、抓准黄金时间

　　我碰到许多新手认为夜景就是在夜幕完全降临的时候，扛着相机穿梭在城市的大街小巷，高楼大厦，记录城市冷暖更迭，车水马龙，人来人往。

　　抓准黄金时间

　　实际上，我是非常喜欢在夜幕将至未至的时间拍摄夜景的。此时，华灯初上，晚霞刚隐，天空的颜色不是黑，而是带着一抹淡淡的彩霞余光，而此时城市的夜生活已然开始，人头涌动，好不热闹。

　　这时候拍摄的好处是画面的色彩层次感强，色彩华丽，但城市的夜景也勾勒得十分恰当，十分漂亮。

　　这时候的天空肉眼看上去基本上已经算是全暗了，但因为相机的长曝光，所以你还是能看到些许的云彩和晚霞的余光。

　　二、三脚架，快门线，低ISO

　　这个不用多说了，拍夜景你一般都需要好的机位和长曝光，所以这两样东西是最基本的了。而在这两样东西的支撑下，你就没有必要用高ISO了，毕竟低ISO的质量更好。

　　三、用RAW

　　前几天在知乎上面看到一个问题，大意是RAW相对于直出最大的优势是什么，如果要我来回答，具体到夜景拍摄中，三个字：白平衡。

　　RAW对白平衡的调整基本上是无损的，这在夜景中更是体现得无比明显。大家看夜景图片，实际上会发现一个共同点：夜景的主色调十分明显且在画面中占据着较大比例。

　　原因很多，主要是两点：其一，夜间光照不强，不足以支撑世间万物表现出各自的色彩差异。其二，因为长曝光的运用，会让相对固定的色彩不断强化。比如天空的色彩，反之，涌动的人群因为在动，在画面停留的时间短，所以对色彩的影响要弱于天空。

　　明白了以上这一点，你就会发现拍夜景用RAW模式是多么的必要。毫不夸张的说，它可以让一张图片变成N张。具体的大家可以自己去试一试。

　　四、善选机位

　　我在这里介绍我经常用的几个经典机位：

　　1.天桥

　　天桥

　　为什么要选天桥?相信有人已经猜到了，天桥可以很好的运用车流，而车流营造的光线正是我们需要的，车流的灯光一是可以形成一条自然的延伸线，二是可以增强画面的色彩，比如黄色的车灯，红色的车灯等。

　　2.水边

　　天桥

　　如果你住在长江边，如果你家在西湖边，恭喜你，你在夜景拍摄上就比人家的基点高了一点儿。这点我就不展开讲了，总之就是利用水的倒影营造梦幻夜景。水面的好处就是：其一,可以营造对称美。其二，可以增强画面的整体亮度和色彩的丰富度。

　　3.人行道

　　人行道

　　有人说，人行道拍夜景?嗯，真的很不错。

　　在人行道(不要太多人的)，架上三脚架，对着夜景测光，让人从镜头四周走过，最后形成的效果就是“人流”与夜景的相得益彰。不过这个有一点儿难度，特别是脸皮要厚一点儿。

　　五、创意玩法

　　这个就太多了介绍几个：

　　1.光绘

　　光绘

　　这个大家都知道了，不展开讲了。出效果很容易，出彩啊，难!

　　2.变焦摄影

　　变焦摄影

　　这个应该大家也玩得多把，选好机位是关键，

　　3.追焦摄影

　　夜景追焦很难的哦，一是快门时间不能过长，二是能够迅速对焦，三是机身要稳。实际上是对机身和摄影者的要求都有。机身的话高感好，对焦系统强大，摄影者基本功要扎实。

　　六、大光圈，小光圈

　　大光圈可以拥有梦幻般的的焦外，小光圈可以获得更久的曝光时间和星星般的点光，根据你的需要选择光圈。

　　大光圈

　　当然，你还可以制作心形光圈，菱形光圈等。方法如图：

　　心形光圈

　　还有一些最基本的我就不赘述了，先写这些吧，有新的内容再更新吧。

二 : 坠落花田的天使唯美人像如何拍摄

　　无边无际的花田总是少女心中的梦想，这个梦想在照片里却又变得更加唯美……接下来摄影师晃来晃去将为我们带来这次拍摄的经历与照片后期处理的技巧。

《飞往春天的白鸽》作者：晃来晃去

一、拍摄前期思路

《飞往春天的白鸽》作者：晃来晃去

最近看到一些很有画意的照片，留下很与众不同的感觉，觉得把画的感觉融合到照片中通过前期画面感的设计构图到后期画感色彩的调色这样画美+摄美融合在一起的风格很是适合自己，在南宁出差期间正好在摄影群里关注到南宁机场附近一个台湾花卉基地种植了大量的格桑花，花海很美有画一样的感觉，朋友一家恰巧也要去观赏花海而她读初三的女儿妞妞和她的堂姐晛晛非常唯美宁静很适合这种画风感觉的创作，出来外拍又是想拍出画意感的照片就一定要选择适合场景的道具等元素来构成意境，青苹果般的模特和小翅膀和白鸽和花海的搭配很有油画的感觉，隧促成了此次外拍。

二、拍摄过程注意

前期要注意整体画风的设计，画和照片有个共同特点那就是要突出主体，格桑花海色彩很艳，所以模特的服装和造型设计要素洁清新与花海的明艳形成对比，这样才能突出画中的主体，为了避开模特身边前来观赏花海的人潮，所以放弃了广角镜头选择了尼康的85F1.4G大光圈镜头，85退到10米以后构图也会出现很有特色的中焦广角的效果还能虚化模特身后的人潮让画面干净，而且在适当的距离上，85G会让背景边缘上左右对称的物体出现独特的涡旋焦外让照片呈现出一些与众不同的感觉。

《飞往春天的白鸽》作者：晃来晃去

三、留意拍摄环境

《飞往春天的白鸽》作者：晃来晃去

当天是阴天，到花海的时间是中午，由于是阴天光线不够强烈所以基本都是顺光拍摄，拍摄时天空属于无云无色彩无层次的三无白板天，所以在背景选择的时候基本都是在梯子上从高往下拍，让山坡芭蕉树花田这些成为代替天空位置的远景。

四、后期教程分享

后期是建立在前期的机身设置和自己对色彩的敏感上的，所以100个人拍同一个场景后期上会有100种效果，我的机身是尼康D700，所以我的后期是建立在前期上的，在机身优化管理里选择鲜艳模式，减对比、减饱和、减亮度、再加曝光补偿来保证足够的自然光色彩，由于当时摄进来的是阴天的光，所以我选择了青蓝色的油画布叠加素材，在LR调色的过程中色调偏绿，高光加青，减少对比，尽量让画面色调和待会要叠加的油画布素材的颜色相互和谐。然后再用PS建立图层，正片叠底油画布素材，建立蒙版，反选，画笔，不透明度100%笔刷刷人物周边边缘，调整不透明度20%刷皮肤，加30%叠底素材透明度，加柔光滤镜微调肤色，加LOGO出片。

原图与完成图对比

Lightroom预处理

利用LR修正，参数如下图。

利用LR修正

人物裙子上原本阴影颜色偏蓝紫色。在这里降低蓝色的饱和度以调整阴影表现。再利用分离色调工具修改全局颜色。

PS图层叠加

效果如下图。

图层叠加

对人物面部进行了细微调节

在叠加完图层以后，还要对人物面部进行细微的调节，达到心中想要的效果。

最后调整

最后再次调整整体亮度，增加柔焦效果。加上LOGO就可以出片了!

《飞往春天的白鸽》作者：晃来晃去

LR里稍微压低了高光的亮度，然后PS加了40%的柔光滤镜，再微调一下曝光和亮度，就可以得到女孩面部的微光感。

三 : 夜晚如何拍摄逆光人像？

　　我个人比较喜欢拍弱光的环境人像，很多朋友常常都问我，你打灯了么?怎么补光的?其实，本人一直比较懒，所以外拍很怕背一大包灯啊脚架呀，所以到现在还不会用灯，也不喜欢用补光灯或者反光板之类的东西。因此，出来外拍基本就是一个机器，1、2个镜头就OK了。这里我就以最近在洪崖洞拍的一组照片来简单说说在没有闪光灯和补光器材的情况下如何拍摄夜景逆光人像。

一、前期部分

在说到照片之前，有必要先说说器材。俗话说，工欲善其事，必先利其器，适当的器材会让你的创作事半功倍。就我要说的弱光环境人像，我个人最看重3点：

1：大光圈定焦镜头。

2：全画幅单反(无反，微单)。

3：高iso下良好的画质表现。

我简单解释一下，其实所有这3个基本要素都是为了在弱光环境下能既保证安全的快门速度有能保证良好的画质。我的器材是无敌兔加上一堆手动的定焦镜头，镜头最大光圈基本都是F1.4。

还有一点需要补充是就是，拍摄的格式必须是RAW，这个我们后边说后期的时候再具体解释。

接下来就开始说实战环节。主要谈谈夜晚逆光人像的拍摄。很多朋友都觉得逆光很难拍，要么是人清楚背景过曝，要么背景清楚人是剪影。我简单说说我个人的理解，其实逆光照就是大光比的一种类型，人在很亮的背景前面。你需要在人拍清楚和背景拍清楚之间做一个平衡。假设人正确曝光是1，背景正确曝光是10的话，因为是人像，我会偏重于人，那么曝光值比重一般会选在人7背景3的比例。即是说主要以人的面部测光为基准，稍微再欠曝1、2档，这样，人不是一团黑，背景也不会一片亮，啥都看不清楚。

以具体的在洪崖洞拍的照片为例。

这是RAW格式的原片。

这是最后的成片。

我的机器5D2，镜头35 1.4 ，没有闪光灯，没有补光，为获得安全快门我设定iso1250，快门1/80S,主要是以背景很高有一个路灯做为光源，远处是洪崖洞璀璨的灯光。拍摄的时候主要是以人的脸部做为测光的基准，为了保证背景洪崖洞的灯光不会过曝，在人脸测光的基础上欠曝1-2档的样子。另外，逆光人像拍摄我有一个小技巧，就是一般做为逆光的光源(白天的太阳，晚上的灯光等等)我在对人脸测光的时候会一般都会用人物的身体，一般是头部或者颈部全部遮挡之后，得到人脸测光的光圈快门组合之后欠曝1-2档，拍摄的时候再稍稍移动一下机位，让逆光光源露出1/2或者2/3，这样的效果更好。

简单总结一下要点，就是角度和正确的曝光值是逆光拍摄需要注意的地方。

二、后期处理

有了前期的良好的铺垫，那么后期才有更多的处理的空间。接下来说说后期处理的一些思路。很多朋友经常都问我，你拍摄的时候参数是多少啊?你后期的时候色温数值拉的多少呀?其实我个人觉得，数值并不是不重要，不过，最关键的还是你拍摄之后呈现出来的效果，所以，以下截图请大家多关注后期的思路，忽略数值的具体值，知道大概的方向就行了。

我们再回到RAW格式的原片观察：